Se hvorfor Dorothy Draper er Amerikas mest fantastiske indretningsarkitekt

Dorothy Draper er blevet kaldt den oprindelige Martha Stewart. Ikke alene startede hun det første interiør designfirma i USA, hun var en berømthed i sig selv – hendes navn var synonymt med alle ting indretning i 1940’erne og 50’erne. 

Draper var en glamourøs kvinde med fin smag. Hun designede hoteller, teatre, stormagasiner, firmaer og hjem for et heldigt par, der havde råd til hende; hun drømte ind i private jetflyer, biler til Packard og Chrysler, herunder en pink polka dot truck (et mønster, hun blev kendt for), kosmetikemballage og sin egen serie eksklusive stoffer. Hun udgav en bog, “Underholdende er sjovt! Sådan er du en populær værtinde,” og gav udsmykning rådgivning i en regelmæssig kolonne, der løb i Hearst Aviser og Good Housekeeping Magazine, hun kom endda på forsiden af ​​både Life and Time.

Draper, neé Tuckerman, blev født i en aristokratisk familie i 1889 i Tuxedo Park, en eksklusiv enklave i New York, der helt sikkert levede op til sit navn. Det var et af de første gated communities i Amerika. At være en del af samfundets øvre echelon hjalp Draper med at få sin forretning ud af jorden og stærkt påvirket hendes anti-minimalistiske stil, men hendes talent talte for sig selv. Efter at have dekoreret et par af hendes egne hjem, selvom det var meget usædvanligt for en kvinde at gøre det, åbnede Draper i 1925 sin egen virksomhed. Architectural Clearing House (som i sidste ende blev Dorothy Draper & Company) var det første interiør design firma i Amerika. Det banede vejen for kvinder som søster sogn, hendes fætter.

Draper arbejdede på et par private hjem, men hendes websteder blev sat på større projekter. Hun nød det til at designe offentlige rum, hvor folk kunne komme og føle sig forhøjet med den skønhed, der var omgivet af dem – hun var en sand kunstner.

Hendes første store kommission var at dekorere lobbyen på Hotel Carlyle, hvor hun begyndte at finpudse den “moderne barok” -stil, som hun mønnede. De sorte og hvide ternet gulve blev hendes signatur sammen med lyse farver i uventede kombinationer, udsmykkede lister og chintz trykt med store kålroser. Hun elskede også at male dørene til bygninger en lys rød eller grådighed opmuntret andre til at gøre det i hendes kolonner. “” Fargen på din hoveddør annoncerer din personlighed til verden, “sagde hun. Alt var dramatisk, men alligevel indbydende, hvad nogle mennesker kaldte “Draper touch”.

Draper var en ekstremt tillidsfuld kvinde (“Hvis jeg kan lide det, er det rigtigt. Hvis jeg ikke gør det, er det ikke,” sagde hun) og tog kontrol over sine projekter ned til hver eneste detalje fra hotel matchbøger til uniformer til menuerne. Draper arbejdede på landemærke hoteller over hele landet fra Fairmont i San Francisco til Greenbrier i West Virginia, hvor hun tjente den højeste løn, der nogensinde blev givet til en dekorator. Projektet, fuld af hendes elskede røde og grønne og store gipselementer, blev betragtet som toppen af ​​hendes karriere. Hvert værelse havde et andet tema – det victorianske skriverum blev en gang kaldt det mest fotograferede rum i USA. Hotellet åbnede med en overdådig tre-dages fest deltog af hertugen og hertuginden af ​​Windsor og Bing Crosby.

Draper fortsatte sit arbejde på ikoniske rum som cafeteriet i New Yorks Metropolitan Museum of Art, der var udstyret med en ni fod høj fuglkage lysekrone. Et af hendes sidste projekter var International Hotel på Idlewild Airport, som nu er New Yorks JFK. Draper døde i 1969, og i 2006 blev hun den første indretningsarkitekt, der blev hædret med en retrospectiv udstilling af sit arbejde. “The Dorothy Draper’s høje stil” på New York City Museum var en stor succes, ligesom hendes projekter, med hundredtusinder af mennesker, der kommer til at se hendes fantastiske arbejde.