Zaměření na Simon Pearce: Umělec amerického skla a keramiky

Když umělec ze sklárny a keramiky Simon Pearce přestěhoval své podnikání z Irska do Spojených států v roce 1981, zamiloval se do volného mlýna o rozloze 25 000 čtverečních metrů na řece Ottauquechee ve Vermontu. Nebylo to jen malebné místo, které ho lákalo, ale také jeho potenciál pro vodní elektrárnu. “Založil jsem obchod a rychle jsem přidal turbínu k výrobě elektřiny,” říká Pearce. “To nám dalo soběstačnost a trochu lépe na planetu.” Turbína napájí vlajkovou lodní restauraci společnosti v Quechee – stejně jako nejdůležitější je její sklářské pece. “Sklářské pece jsou obvykle poháněny plynem, ale používáme elektřinu,” říká. “Umožňuje vyrábět vysoce kvalitní sklo, které má stejný refrakterní index jako křišťál, ale bez olova.” Na rozdíl od krystalů speciálních příležitostí je skleněná koule Simon Pearce připravena každý den.

Proč to milujeme

Tato elegantní závěsná lampa Simon Pearce poprvé zachytila ​​naše oko u Woodstock Inn (ve Woodstocku, Vermont), kde osvětluje lázně skvěle. Při výšce 17 palců je zároveň dramatický a podhodnocený. Stejně jako lampa je každý skleněný nebo keramický kus Simon Pearce ručně vyrobený a dodává mu “organickou, moderní citlivost”, říká James Murray, viceprezident společnosti Simon Pearce pro design. 

Woodstock přívěšek, $ 1,750 a Nantucket mísy, od $ 75 každý, simonpearce.com.

Kouzlo skla

Během svého rozkvětu, od 1800 do 1860, foukané sklo bylo zvyklé na výrobu milionů lahví, kompotů, džbánů a bubnů. Překvapivě velký počet těchto položek přežil; jako výsledek, ceny jsou stále poměrně mírné – kusy lze nalézt za méně než 200 dolarů – a tam je impozantní odrůda, z nichž si vybrat. 

Sběr vyfukovaného skla

Vibrující, úhledné karafy, vázy a misky jsou stejně jasné, jako jsou sběratelské. Během dvou desetiletí po druhé světové válce se skleněné nádobí stalo divokým. Dekantéry tvarované jako džbány, amorfní mísy a okázalé džbány se staly de rigueur. Ukázalo se, že v popsiclových červených, kyselých žlutých a bluesových tónech je to, jako kdyby skleničky převrátili spínač Technicolor. “Byly to kouzelné roky,” říká Fritz Karch, redaktor redakce Marthy Stewart Livingové, “když byli skleničky nejvíce imaginativní a tvůrčí.” To také znamenalo poslední roky některých minerálních barev, které byly jasnější než syntetické odstíny, které je nahradily.

Pokud jste nikdy neměli příležitost podívat se na akci, podívejte se na toto video: